Cuộc đối thoại giữa thời trang và nghệ thuật
Có điểm chung là sự liên hệ mật thiết với sự sáng tạo và tính cá nhân, nghệ thuật và thời trang luôn không ngừng hòa quyện, đan xen. Các nhà thiết kế đang sử dụng nghệ thuật như nguồn cảm hứng không bao giờ vơi cạn cho những ý tưởng mới, vượt qua ranh giới của thời trang để trở thành những biểu hiện nghệ thuật.
Tại Leinné, nghệ thuật đã mang đến cho các nhà thiết kế và thợ thủ công những lăng kính mới mẻ mà qua đó, họ tạo ra những sáng tạo thời trang độc đáo dựa trên các tác phẩm, phong trào nghệ thuật. Điều này thể hiện niềm đam mê của Leinné trong việc thúc đẩy cuộc đối thoại giữa quá khứ và hiện tại, nơi những nguyên tắc thiết kế vượt thời gian truyền cảm hứng cho những ý niệm mới mẻ về trang phục hiện đại.
Cùng khám phá cách Leinné đưa những ảnh hưởng nghệ thuật vào các thiết kế của mình, tạo ra những tác phẩm độc đáo và ấn tượng như những kiệt tác đã truyền cảm hứng cho chúng.
Jean Royère và nón Scallop
“To create a harmonious spectacle to enchant the eye, rejoice the heart and elevate the spirit.” - Jean Royère
Jean Royère được coi là một trong những nhà thiết kế nội thất quan trọng nhất của thế kỷ 20. Các tác phẩm của Royère thường có hình dạng hữu cơ và đường cong mềm mại, tạo cảm giác nhẹ nhàng và uyển chuyển. Ông cũng sử dụng màu sắc tươi sáng, táo bạo và họa tiết phức tạp để tạo điểm nhấn và thể hiện cá tính.
Với nguồn cảm hứng từ các thiết kế nội thất tươi sáng, vừa mang nét tinh nghịch đáng yêu, vừa mềm mại nữ tính của nhà thiết kế Jean Royère, Leinné đã tạo nên hai thiết kế nón: Scallop Boater và Délice Scallop - những chiếc nón mùa hè mang dáng dấp của biển.
William Russel Flints and Formscape
Cảm hứng cho bộ sưu tập Formscape đến từ những bức tranh màu nước của William Russell Flint, một nghệ sĩ người Scotland nổi tiếng với những bức tranh phong cảnh đầy sức gợi và những bức chân dung quyến rũ về hình dáng con người. Tranh của ông không chỉ tái hiện cảnh vật mà cón nắm bắt những rung động của nội tâm, vận dụng sự kết hợp giữa ánh sáng và bóng tối để gợi lên cảm giác thanh bình và hài hòa trong phong cảnh. Sự cộng hưởng này vừa là nguồn cảm ứng vừa là ý niệm chủ đạo trong Formscape.
Những người nghệ nhân Leinné's phản ánh dấu ấn của William Russell Flints qua những chi tiết khâu tay giấu mũi chỉ trong cac thiết kế Formscape. Việc lựa chọn màu sắc và kết cấu gợi nhớ đến vầng sáng rực rỡ nhảy múa quanh những gợn mây, khi những tia nắng cuối chiều lặn mình xuống mặt biển lấp lánh nhuộm màu trời, sống động trong một bản giao hưởng của những gam màu tươi sáng và nét vẽ tinh tế.
Thơ Rumi và nón Rumi
“Do not feel lonely, the entire universe is inside you.”
Là một trong những nhà thơ vĩ đại nhất mọi thời đại, thơ Rumi có ảnh hưởng rộng rãi bởi tinh thần tự do, những trải nghiệm tâm linh sâu sắc và tình yêu say mê được bộc lộ không giới hạn.
Lấy cảm hứng từ những vần thơ của Rumi, chiếc nón Rumi là thiết kế đầy thi vị dành cho những tâm hồn lãng mạn. Bên dưới vành nón là những câu thơ Rumi được thêu tỉ mỉ, như một thông điệp bí ẩn đang chờ được mở ra.
Daniel Spoerri and Sedna jacket
Daniel Spoerri là một nghệ sĩ tiêu biểu trong phong trào New Realism. Ông nổi tiếng nhất với các tác phẩm "bẫy hình ảnh" (snare-pictures), một dạng nghệ thuật assemblage (một hình thức nghệ thuật được tạo ra bằng cách lắp ráp các vật khác nhau). Spoerri lưu giữ những khoảnh khắc đời thường bằng cách gắn chặt các vật dụng còn sót lại sau một sự kiện lên mặt bàn hoặc bảng, như đĩa, dao, thìa, ly, thức ăn thừa, sau đó treo chúng trên tường giống như một bức ảnh tĩnh ba chiều. Cách tiếp cận nghệ thuật độc đáo này đã truyền cảm hứng cho Leinné tạo ra chiếc áo khoác Sedna.
The “golden plate”, a round pocket crafted in golden velvet, is influenced by Daniel Spoerri’s snare-pictures. The asymmetrical cut mirrors the ever-shifting shapes of the dunes, designed for those who embrace a touch of unconventionality. It's a statement piece, blurring the lines between utility and artistic expression.